问：旋律发展手法 旋律发展手法有哪些

答：旋律的发展手法主要有：重复、模仿、模进、扩充、紧缩、加花等。
主题发展的主要手法
欣赏大型音乐作品时，能听出主题是很要要的，但之还不够，还要学会听懂主题是怎样发展成一首大型作品的。主题的发展手法主要有重复、变奏、展开、对比、再现等，而这些发展手法之间有着密切的联系，经常是混合使用的。现分述如下：
（1）重复：原样地重复一次乐句或主题，是最基本的发展手法。重复已经不再是主题的第一次陈述，而是起强调和巩固的作用。
（2）变奏：在原来音乐材料的基础上进行一些小的变化，这种变化了的重复，比简单重复要复杂一些。
（3）展开：从陈述过的主题材料中，抽出一些小片段加以变化发展，其中有一种手法叫做模进，即模仿进行。就是把主题的某一小片段，在不同高度上重复。
（4）对比：把不同性质的主题材料放在一起进行对比，能产生矛盾的因素，从而丰富音乐内容。对比发展中又可能引出新材料，这就又出现新旧主题之间的对比和矛盾，从而使乐曲的发展更为复杂。
（5）再现：是一种特殊的重复，这是音乐经过一段发展之后，或者在出现一段新的音乐材料之后，原来的主题又重新出现。这种主题的再度出现，不是单纯的重复，而是在音乐内容经过呈示、发展之后。这是的主题再现，已经具有了结论的意义。因此主题的现对于乐曲结构的完整和内容的统一，有着特别重要的作用。答：旋律的发展手法主要有：重复、模仿、模进、扩充、紧缩、加花等。

问：变化重复和变奏的区别

答：变化重复与变奏既有共同点又有区别。
共同点：都是在某个原始素材的基础上发展变化，二者具有同样丰富的变化手法。
不同点：变化重复是偶然性的、片段性的（有时只有一个乐句甚至更小的元素），不具备完整独立的曲式意义，它只能作为某种曲式的一部分而存在；变奏常常是将原始素材较完整地多次变化，反复呈现，并构成A+A1+A2+A3+A4......这样一种独立的、具有特色的曲式结构。
(问题补充：如果我写的曲子是三个乐段的，而第三个乐段是由两个乐句构成，第二个乐句对第一个乐句整句的变化，那是变奏还是装饰变化呢？)
这种情况不属于变奏(变奏通常将整个乐段作变化),只能算作变化重复。不过,是不是装饰性变化，要看你怎样写的。所谓装饰变化，是在原始素材基础上添加了若干起装饰作用的音，这些音大都是经过性的、辅助性的或八度交替的音，其旋律的骨干音和走向不变。答：变化重复是旋律的发展手法，而变奏则是曲式的一种。
所谓变化重复，是指根据上一句的形式，稍作改变（常用的是改变节奏）来写作的一种手法。
而变奏是指依据主题的动机与素材，采取改变原来的调式、节奏、织体等等来创作的一种乐曲形式。答：变奏实在伴奏上进行一些改变，使曲子的情绪较前几段有了加深，变之后的与主旋律在骨干上没有区别。

问：曲式三大要素

答：曲式三大基本要素为节奏、曲调、和声。
曲式并非一门独立的音乐学科，它是融合了音乐史、音乐美学、作曲技法及不同地区的人文特征等诸多因素而形成的一种对音乐作品“形式”上的局部认识。
因此我们在了解学习有关曲式的内容时，不能仅限于对乐谱谱面的剖析，而是要全面的，多方位的了解。而对于学习音乐创作的人群来说要提醒的是曲式与音乐内容的关系是互补互进的，曲式虽然可以让作品更有表达力。
曲式重复：
重复是指音乐材料的再次出现。一发而逝是音乐艺术的特性之一。为了让听者对音乐素材留下深刻印象，重复或者带有变化的重复就是必须的手段。
此外，再现也是重复的一种形式，当一个音乐材料呈示之后，有新的因素出现，在新因素后面前述材料的重新出现，称作再现，这种手法可以给全曲带来呼应、对称、稳定的感觉。再现可以是原封不动的，也可加以变化，使之获得一种总结、升华的效果。
上述四个原则并不是互相无关的，它们在使用中可以互相渗透。比如，带有变化的再现，实际上体现了变奏原则，同时又因为它的变化，产生了对比效果。
曲式的确立是通过各种音乐要素的综合运用获得的，特别是和声与调性在其中有着非常重要的作用，比如主和弦可以获得段落的收束感，调性的变化不仅可以带来对比，还常常意味着下一个段落的开始，再现通常建立在最初调性的回归上，等等。